ニュアンス

デクレッシェンドの使われ方も いつも同じとは限りません。 本記事では、 シューマンの作品を例に その使われ方の一例を解説しました。 具体例を挙げます。 楽曲が変わっても基本的な考え方は応用できます。 ...

本記事では、 作曲家自身による運指やペダリングの 意図や見分け方について 簡潔に解説しています。 例えば「ベートーヴェン ピアノソナタ」の場合、 斜体で書かれた運指が ベートーヴェンによるものとして そ...

楽譜に書かれていても 音符を読むことばかりに一生懸命になっていると 視界へ入ってこないもの、 その代表例が 「"文章による" 外国語の書き込み」です。 今回話題にしたい「作曲家による外国語の書き込み」とは、 通常...

弾く音は同じでも 弾き方に工夫をすることで 明暗を少しコントロールすることができます。 詳しくは、本記事をご覧ください。 クラシック音楽では 作曲家が選んだ音を変更することは 原則おこないません。 しか...

本記事では、 「リリース（離鍵）」の重要性について 解説しています。 これ、意識できてない方が多いんです。 想像してみてください。 ベルなどをゴーンと鳴らし、 響いているそれにゆっくり手を触れると 「ボ...

♬ 「ため息」の音型とは？ ♬ 音楽的な演奏ポイントは？ こういった内容を解説しています。 ■「ため息」の音型を知ろう ♬「ため息」の音型とは？ さまざまな定義がある音型ですが、 おお...

「似ているけど、ちょっと異なる音型」 そういった些細な部分に 作曲家のこだわりが隠されています。 具体例を挙げます。 楽曲が変わっても基本的な考え方は応用できます。 ラヴェル「高雅で感傷的なワルツ 第８...

ピアノ曲のような「大譜表」の作品を譜読みするときに 注意すべきことのうち、 「上下段の声部連結のまたがり」 について取り上げています。 具体例として、以下の譜例を見て下さい。 ラヴェル「ハイドンの名によるメヌエット...

本記事では、 メロディに出てくる「同音の連続」をテーマに 音楽的な演奏をするためのヒントをお伝えしています。 具体例を挙げます。 楽曲が変わっても基本的な考え方は応用できます。   ドビュッシー「前奏曲集...

本記事では、 【ピアノ】スタッカート奏法のまとめ（基礎テクニック） を土台として、さらにスタッカート奏法の注意点に迫っていきます。 「スタッカートをつけた音符の長さ」 について学びましょう。 ■スタッカートがついた音符の長...

本記事では、 「多くの学習者が無意識のうちにやってしまいがちなクセのひとつ」 について話題にしています。 ワンポイントアドヴァイスです。 タイトルにもあるように、 そのクセとは 「両手をずらし過ぎること」 ...