ピアノアレンジテクニック

ピアノ音楽の作曲や編曲に挑戦している方の中には、 「繰り返しをするときに、いつも同じふうになってしまう」 と悩んでいる方もいるかもしれません。 解決策はいろいろと考えられますが、 本記事ではそのひとつを解説します。 や...

よほどの意図や要請がある場合を除き、 通常のピアノアレンジにおいては できる限り、原曲のメロディを尊重してください。 ピアノアレンジをするときには 頼まれごとでもない限りは 基本的に自由に編曲してもいいわけです...

本記事は、 【ピアノ】2オクターヴユニゾンのサウンドを覚えよう という記事の補足的内容。 本記事単体でもお読みいただけます。 具体例で見てみましょう。 楽曲が変わっても基本的な考え方は応用できます。 ...

本記事では、 ペダリングをどのように楽譜へ書き込むべきか についての簡易的な例を解説しています。 本記事で取り扱うのは ほんとうに基本的なペダリングのみ。 3本のうちダンパーペダルに限って扱い、 ハーフペ...

ピアノ音楽の作曲や編曲にも取り組んでいるピアノ弾きへ向けて、 数多くの作品を生み出していくにあたって欠かせない視点 を解説します。 筆者が音大生の頃、作曲のレッスンで 「曲の中で、こんなことやあんなことをやってみたい」 ...

はっきりしたメロディのある作品においては、 メロディの理解が楽曲の理解に直結します。 詳しくは、本記事をご覧ください。 少し創作面から考えてみましょう。 ピアノアレンジをするときに踏まえるべきことのうち 代表的...

知っているサウンドを増やすと 新曲に強くなるうえ、 ピアノアレンジの幅も広がります。 本記事では、 「ピアノで演奏する、2オクターヴユニゾンによる独特のサウンド」 について取り上げます。 具体例を挙げます。 楽...

本記事では、 意外性に着目した楽曲理解について解説します。 演奏だけでなく ピアノアレンジにも役立つ内容になっています。 ピアノ曲は数え切れないほどあるために どんな作品を出すのかを 作曲家は試行錯誤するわけ...

本記事では、 ピアノ編曲に挑戦する方へ向けて 複数のジャンルが混ざった作品を書く場合のポイントを お伝えしています。 このブログをご覧の方の中には 自身でピアノ編曲をされる方もいらっしゃると思います。 先日、...

大人のピアノ学習者が和声を勉強するべき場合 とはどのようなケースかを解説します。 大人の学習者からたびたび質問される内容として、 「今からでも和声を勉強するべきか」 というものがあります。 （「和声―理論と...

「ロー・インターヴァル・リミット（low interval limit）」 を理解すると、 クラシック作品を理解する参考になりますし ピアノアレンジをするときにも クオリティアップを期待できます。 「ロー・インターヴァ...