- ハノン (1819-1900) 【ピアノ】普段からスケールを練習していれば、楽曲で出てきたときに弾ける
本記事では、
ハノンのスケールの重要性を解説しています。
普段からスケールを練習していれば
楽曲で出てきたときに問題なく弾けるのです。
学生のとき、
吹奏楽部の顧問が怒鳴っているのを耳にしました。
（筆者は吹...
‣ 作曲家別研究
- ハノン (1819-1900) 
譜読み 【ピアノ】「歌うAllegro」を表現する方法
メロディとしての16分音符を歌うコツは
「歌うポイント」を見極めることにあります。
「歌うAllegro」の表現方法を学びましょう。
「歌う」というと、
ロマン派などの作品で聴かれる
「ゆったりとした息の長...
- ベートーヴェン (1770-1827) 【ピアノ】ロー・インターヴァル・リミットを知って楽曲理解を深めよう
「ロー・インターヴァル・リミット（low interval limit）」
を理解すると、
クラシック作品を理解する参考になりますし
ピアノアレンジをするときにも
クオリティアップを期待できます。
「ロー・インターヴァ...
- ハノン (1819-1900) 【ピアノ】ハノン「減七のアルペジオ」は必修
本記事では、
ハノンのうち必修である
「第42番 減七のアルペジオ」
について話題にしています。
ハノンは、無理矢理ぜんぶをこなすことに
意味があるわけではなく
自身の課題にあった練習課題を
チョイスし...
- J.S.バッハ (1685-1750) 【ピアノ】平均律で、プレリュードからフーガへ移るときの注意点
本記事では、
J.S.バッハ「平均律クラヴィーア曲集」 における
プレリュードとフーガのつなぎ方について
基本ポイント3点をお伝えしています。
■平均律で、プレリュードからフーガへ移るときの注意点
♬ プレリュードの最後で...
- J.S.バッハ (1685-1750) 【ピアノ】たいてい、J.S.バッハのプレリュードが遅すぎる
今後、平均律クラヴィーア曲集に取り組む際には
今まで以上にテンポのことも意識して
練習してみてください。
ポイントをひとつお伝えします。
日頃、
たくさんの学習者の演奏を聴かせていただいていると
テンポの...
- ハノン (1819-1900) 【ピアノ】手や指の動きが大きいクセを改善する練習方法
♬ 手や指の動きが大きすぎる
♬ 使っていない指が、ムダに動いたり突っ張ったりしている
こういったクセを改善したい方へ。
細かなパッセージを弾くときに起きがちな
◉ 手や指の動きが大きすぎ...
- ハノン (1819-1900) 【ピアノ】ハノンやコルトーで不要なアクセントは入れないこと
基礎練習というのは、
よくないクセを抜くチャンスですが
新たなクセがついてしまう機会にもなりかねません。
詳しくは、本記事をご覧ください。
ハノンの第1番を例に解説します。
譜例（PD楽曲、Finaleで作成、1-...
- ハイドン (1732-1809) 【ピアノ】楽しさや軽さがある作品にも目を向けよう
ハイドンの作品の中から
あなたに合う一曲に出会えれば
レパートリーに
楽しさや軽さが加わることでしょう。
詳しくは、本記事をご覧ください。
子供の頃、学生オーケストラに入っていたことがあります。
所属の指揮者が2...
連符 【ピアノ】なぜ、J.S.バッハの付点は3連符に合わせるのか：記譜法から見る演奏解釈
J.S.バッハの付点リズムを3連符に合わせる理由を、当時の記譜法から解説。バロック時代特有の演奏習慣を理解し、より本質的な演奏解釈へ。初心者からプロまで役立つ歴史的背景の解説。
- J.S.バッハ (1685-1750) 【ピアノ】テンポをゆるめるべきではないところ ～J.S.バッハの作品を例に～
アゴーギクとしてテンポを動かすことも含めて
rit. すべきでないところというのは
これまでにも何度か記事にしてきました。
今回はJ.S.バッハの作品を例に
さらなる例をご紹介します。
具体例を挙げます。
楽曲が...
- J.S.バッハ (1685-1750) 【ピアノ】フーガの終結で堂々と終わるべきか否か
J.S.バッハの作品では
ダイナミクスをどう演奏すればいいか
迷うことが多いはず。
本記事では、
「平均律クラヴィーア曲集 フーガ」の「終結部分」
を例に挙げて
判断材料のひとつを紹介します。
J.S.バッハの作品...