【ピアノ】単音の力強さから読み解く近現代作品

【ピアノ】単音の力強さから読み解く近現代作品

► はじめに

 

力強いサウンドと言えば、多くの場合、豊かな和音演奏を思い浮かべるでしょう。しかし、ピアノという楽器には、単音による力強い表現という特別な魅力があります。この表現方法は、特に印象派以降の作曲家たちによって革新的に用いられ、近現代作品における重要な音響表現の一つとなっています。

本記事では、単音の力強さという観点から、ピアノという楽器の可能性を探ってみましょう。

 

► 具体例と比較

‣ ドビュッシー「前奏曲集 第1集 より アナカプリの丘」

 

ドビュッシー「前奏曲集 第1集 より アナカプリの丘」 作曲：1909年

（PD楽曲、Sibeliusで作成、曲尾）

この作品の最後に現れる5つの単音の強奏は、それまでの伝統的なピアノ音楽における和音中心の書法から大きく踏み出した革新的な表現でした。この単音による鋭いサウンドは、ピアノという楽器の打楽器的な性質を最大限に活かし、新しい音響表現の可能性を切り開いたと言えます。

 

「突き刺すような単音のサウンド」は、この作品以前の時代にも皆無ではありませんが、かなり珍しいことでした。ある意味、「近現代のサウンド」と言えるでしょう。シェーンベルク、ベルク、武満徹など、多くの作曲家がこの表現を自身の音楽語法へ取り入れ、発展させていきました。

 

一般的に和音で強奏されるピアノサウンドに慣れているからこそ、単音が強打で露呈されると印象的に感じます。

 

（PD楽曲、Sibeliusで作成、曲尾）

この作品の最後に置かれた単音の強打は、まさに「言い切り」としての効果を持っています。

単音の強打は単なる効果音ではなく、音楽的な文脈の中で重要な意味を持つ表現手段として確立されていたことが分かります。

 

この譜例で見られる2オクターヴユニゾンによる強打は、音の厚みと豊かな響きを特徴とします。

一方、先に見たドビュッシーやシェーンベルクの単音による強打は、その「単音に詰まった」音質がかえって鋭い印象を生み、聴き手の耳に強く突き刺さるような効果を持つので、全く異なる音楽表現です。

 

弾き比べ聴き比べすることで、サウンドの違いを確認してみましょう。

 

► ピアノという楽器の可能性

 

単音の強打表現を理解する上で、ピアノという楽器の特性を把握することが重要です：

1. 減衰楽器としての性質：
音の立ち上がりから減衰までの過程が、特に単音の場合に明確に知覚されます。この特性が、単音の強打に独特の表現力を与えています。

2. 打楽器的な性質：
ハンマーによる打弦という機構により、打楽器的なサウンドもあわせ持ちます。

3. 広大な音域：
ピアノの持つ7オクターブを超える音域は、単音の配置に無限の可能性を与えます。特に極端な高音域や低音域での単音の使用は、現代的な音響効果として重要です。