【ピアノ】楽曲分析の視点：メロディの役割転換から読み解く作曲家の手法

 

以下の譜例を見てください。

 

ドビュッシー「前奏曲集 第2巻より 第2曲 枯葉」

譜例（Finaleで作成、17-22小節）

17-18小節目のメロディに注目してください。特に、カギカッコで示した素材が重要です。

この断片が19小節目では一番下の段へ移され、オスティナート（同じパターンの繰り返し）として用いられます。

オスティナートのような「繰り返し」は、音楽的な観点から見ると「主役的な独立性」に欠けます。

つまり、音は動いていても音楽的には「スタティック（静的）」な性質を持つということ。

言い換えれば、この時点ですでに「伴奏的役割への移行」が始まっているんです。

 

（再掲）

さらに譜例を見ていきましょう。

21小節目では一番上の段に新たなメロディが登場します。

これにより、先ほどまでメロディだった素材は、確かに伴奏へと移行していたことが明確になります。

 

一般的な手法ではありますが、音楽的な深みを感じさせる演出といえるでしょう。

この構造を理解すれば、演奏においてどちらの動きを際立たせるべきかは明らか。

ドビュッシーの楽曲は多層的であり、必ずしも「メロディ＋伴奏」という単純な役割分担になっていない作品も多く見られますが、
ここでは明らかに、新しく出てきたメロディに音楽的な重要性が置かれています。

 

楽譜を漫然と読み進めるのではなく、

このような楽曲分析的な視点で読み解いていくことが、音楽をより深く理解するための第一歩となります。

 

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