練習の継続方法 【ピアノ】創作や演奏を楽しく感じ始めたタイミングを逃さない
長年音楽を続けている方はほとんど誰でも、
いつでもやる気に満ちあふれていたわけではなくて
音楽へ向かう強い力となる
何かしらの経験をしています。
ピアノをやっていて
はじめから楽しく感じるかというと
必ずしも...
練習の継続方法 
J.S.バッハ 【30秒で学べる】J.S.バッハ「平均律 第1巻 第22番 フーガ」 ワンポイントレッスン
J.S.バッハ「平均律クラヴィーア曲集 第1巻 第22番 BWV 867 ロ短調 より フーガ」 ワンポイントレッスン
譜例（PD楽曲、Sibeliusで作成、34-35小節）
34小節目の全音符Es音からタイが...
楽曲分析（アナリーゼ）方法 【ピアノ】分析していて訳の分からない素材が出てきたときの心の持ち方
作曲家は
すべてを見通して完成したうえで
ようやく書き始める場合だけではなく
作りながら育てていく方式をとることもあります。
ピアノで弾こうとしている作品の
「楽曲分析（アナリーゼ）」をしていると、
何のため...
呼吸（ブレス） 【ピアノ】流れとは別に呼吸を入れると妙になってしまう
今自分がやろうとしている行為は
音楽の流れの中での出来事になっているのか、
とにかくこれを意識してみると
機械的な停滞感をつくらない自然な演奏になります。
音楽は自然界の現象に近くなればなるほど
自然に聴こえると言...
ピアノアレンジテクニック 【ピアノ】ピアノアレンジにおけるエンディング作成のヒント
前回の記事に引き続き、
ピアノアレンジについての話題です。
今回は、終わらせ方のポイントについて。
アレンジ初心者の方にとって
どのように楽曲を始めるか
どのように楽曲を終わらせるか、
というのは問題...
ピアノアレンジテクニック 【ピアノ】ピアノアレンジの最大の敵は空白恐怖症
ピアノを弾く方の中には
自身で作曲やピアノアレンジをする方も多いと思うので
今回は久しぶりにアレンジの話をしたいと思います。
ピアノアレンジのクオリティを上げていくにあたって
気をつけるべきことのうち、
自分で...
役に立つ練習方法 他 【ピアノ】なぜ、simileを使わずにわざわざ同じことが繰り返し記譜されるのか
記譜というのは
そのままを伝えるというよりは
奏者に印象や何かしらのプレッシャーを与えるというのが
役割としてはすごく大事なんです。
さまざまな作品の楽譜を見ていると
「simile（同様に）」って一言書いておけば...
役に立つ練習方法 他 【ピアノ】演奏でも創作でも「効果」は良く知ってから求める
「効果」は良く知ってから求める。
この順序を守ると
変なところで無闇に効果を使わなくなり
表現にこだわりと磨きがかかります。
ピアノが出せる音の中にあって
ある意味「効果」と言えるようなものがありますね。
特...
マナー関連 【ピアノ】誰かに何かを頼むときは、段階的に進める
第三者に添削などを頼むときは
段階を踏むようにして
自分勝手だと思われないように気をつけましょう。
普段習っている先生や
SNSなどで交流している音楽家などから
どうしてもレッスン時間外でメッセージ添削...
役に立つ練習方法 他 【ピアノ】まとまり過ぎてしまうと変わっていけない
今の自分の音楽観を優先してしまって
先人の知恵を勝手に切り捨てず、
とりあえずやってみることが重要です。
自分ひとりで作品を仕上げる力がある程度ついてくると
今までに知った手を使って
無難にはまとめることができ...
役に立つ練習方法 他 【ピアノ】レパートリーを維持するたいへんさを再認識して時間を大切にする
筆者は、楽曲を維持するたいへんさを再認識して以来
時間を大切にするようになりました。
目の前にある楽曲を時間をかけて練習すれば
その楽曲は弾けるようになりますが、
たいへんなのは、同時に何曲かを本番へあげるときで...
テンポ関連 【ピアノ】accel.の達成感がきちんとあるかどうか
各種記号や用語などは
必ず何かしらの表現として書かれていることを前提として
譜読みをするようにしましょう。
accel. や rit. などのテンポ変化というのは
なんとなくテンポが動いたら良さそうだから
とい...