【ピアノ】和音と単音の対比から見る構造分析：ベートーヴェン「バガテル Op.119-1」を例に

【ピアノ】和音と単音の対比から見る構造分析：ベートーヴェン「バガテル Op.119-1」を例に

► はじめに

 

ベートーヴェン「11のバガテル 第1番 Op.119-1 ト短調」は、シンプルな小品ですが、その構造には非常に緻密な音楽的思考が込められています。

本記事では特に「音の形」、つまり和音と単音の使い分けに着目して、この作品の魅力を探っていきましょう。

 

► 実例分析：ベートーヴェン「11のバガテル 第1番 Op.119-1」

‣ 構造分析

 

ベートーヴェン「11のバガテル 第1番 Op.119-1 ト短調」

譜例1（PD楽曲、Sibeliusで作成、楽曲全体）

全体構造

作品全体は74小節から成り、以下のように大きく分けることができます：

・Aセクション：1-16小節
・Bセクション：17-32小節
・経過：33-36小節
・A’セクション：37-51小節
・コーダ：52-74小節

形式：三部形式的な要素を持つ自由な形式

 

‣ セクション別分析

 

Aセクション（1-16小節）

セクションAでは、和音と単音の使い分けが4小節単位で規則的に行われており、これが音楽的な起伏を生み出しています。

① 1-4小節：和音主体の書法

・冒頭から和音進行で音楽が展開
・旋律線と和音による伴奏がシンプルながらもハーモニー感を作り出す
・軽さを持った和音書法

② 5-8小節：単音による展開

・一転して単音による繊細な書法
・特筆すべきは5小節目の右手パートにおける多声的な書法（後述）
・一つの声部で複数の声部を表現する「隠れた多声」の技法

③ 9-12小節：再び和音主体に

・冒頭の和音テクスチュアへの回帰
・メロディ線に多少の変化が見られる

④ 13-16小節：単音による締めくくり

・5-8小節と同様の単音による多声的な書法
・後ほど展開される2音1組のアーティキュレーションの使用（15小節目）

 

Bセクション（17-32小節）

・24小節目を除き、終始和音を基調とした書法
・Aセクションとは対照的な統一された音響
・和音の持続的な使用により、より豊かな響きを実現

 

経過（33-36小節）

・前半部は和音書法による
・後半部には単音書法よる無伴奏表現が見られる

 

A’セクション（37-51小節）

・基本的にAセクションの書法を踏襲
・反復の45-51小節では、Aセクションの時と異なり、単音による変奏展開

 

コーダ：52-74小節

・最後は pp での深い和音による静かな終結
・58-64小節でも、やはり、小構造単位で和音が使われている

 

‣ 特筆すべき技法的特徴

 

譜例2（5小節目）

このような書法は「単音」の動きですが、多声的な書法です。

 

1. 隠れた多声書法が見られる箇所

・5小節目の右手パート
・13,41,49小節目の右手パート
・45-56小節の左手パート
・57小節目の右手パート
・58-63小節：和音と多声の融合
・64小節の左手パート

 

2. 和音の使用法

・構造的な区分けを明確にする手段として機能
・厚みの変化や色彩感の変化をもたらす
・曲想の転換点で効果的に使用

 

► 演奏へのヒント

 

1. 和音セクションの演奏

・各和音の響きのバランスに注意
・特に内声の扱いを丁寧に（17-18小節の右手の内声 他）
・縦に刻まず、音楽を横へ流す

2. 単音セクションの演奏

・両手パートの各声部の独立性を保つ
・多声書法の声部間のバランスを考慮
・アーティキュレーションの表情を考慮

 

► まとめ

 

このバガテルでは、和音と単音という基本的な「音の形」の対比が、作品の構造を形作る重要な要素として機能しています。単純な音の形の違いではなく、ベートーヴェンの緻密な音楽的設計を反映したものと言えるでしょう。

また、一見シンプルに見える単音のパッセージにも多声的な書法が隠されており、バロック音楽でも見られた特徴が見事に融合しています。この作品は、今後、後期ベートーヴェンの凝縮された音楽語法を学ぶうえでの基礎教材となるでしょう。

 

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