【ピアノ】クララ・シューマン作品の演奏ポイント解説集：譜例付き実践ガイド

【ピアノ】クララ・シューマン作品の演奏ポイント解説集：譜例付き実践ガイド

【ピアノ】クララ・シューマン作品の演奏ポイント解説集：譜例付き実践ガイド

► はじめに

クララ・シューマン（1819-1896）は、19世紀を代表する女性ピアニスト・作曲家として、音楽史に足跡を残しました。夫ロベルト・シューマンの作品の編曲や、独自のピアノ作品を通じて、ロマン派音楽の発展に貢献した彼女の音楽は、現代でも多くのピアニストに愛され続けています。

本記事では、クララ・シューマンのピアノ作品における実践的な演奏アドバイスをまとめています。各曲の重要なポイントを、譜例とともに具体的に解説していきます。

この記事は随時更新され、新しい作品や演奏のヒントが追加されていく予定です。

► 音楽の夜会 Op.6

‣ 第2曲ノットゥルノ

楽曲の特徴

この作品では、メロディに対してショパンを思わせるロマン派特有の装飾されたパッセージが繰り広げられます。このような書法では、雰囲気だけで演奏するのではなく、「フレーズの中での真のクライマックス」がどこにあるのかを事前に把握することが重要です。

演奏のポイント①：27-33小節の表現

譜例（PD作品、Sibeliusで作成、27-33小節）

重要なポイント：

・30小節目の11連符やクレッシェンドは確かに表現的だが、31小節目が最終的な到達点ではない
・そこからさらにクレッシェンドして f（フォルテ）に入ることに注意が必要
・f 領域の中でも音域や音の動きを考慮した場合の真のクライマックス（レッド音符で示した部分）がある
・11連符の直後に流れをゆるめず、f まで音楽を引っ張る

音楽の方向性と、各表現記号が向かう目標地点を理解したうえで、バランスの取れた演奏を心がけることが大切です。

演奏のポイント②：100-112小節の表現

譜例（100-112小節）

同様の例をもう一つ見てみましょう。

この部分では、クレッシェンド記号、f 、>（アクセント）、sf（スフォルツァンド）など、様々な強弱増加に関わる指示が現れます。これらすべてを最大音量で演奏してしまいがちですが、それは適切ではありません。

重要なポイント：

・音域、記号、前後の文脈を総合的に考慮する
・真の目標はレッド音符で示した sf（スフォルツァンド）の部分
・強弱増加に関わる指示を見たときにすぐに最大音量にせず、真の目標を見極める

まとめ

本楽曲全体を通して見られる装飾的なパッセージの演奏では、個々の表現記号に惑わされることなく、大きな視野で見た場合の構造とエネルギーの流れを把握することがポイントとなります。特に、複数のクライマックスがある場合には、それぞれの重要度を正しく理解し、適切な音楽的バランスを保って演奏することが求められます。