【ピアノ】シューマン「収穫の歌」に見る素材発展の分析
► はじめに
シューマンの「ユーゲントアルバム（子どものためのアルバム）Op.68」の第24曲「収穫の歌（Ernteliedchen）」は、タイトルが示す通り、収穫の季節の喜びや活気を表現した作品です。
本記事ではこの小品を通して、特に「反復と発展」という音楽の基本的な手法に着目し、作曲家がどのように音楽的素材を発展させ、形式的な枠組みの中で創意工夫を行っているかを分析していきます。
► 実例分析
‣ 楽曲構造
シューマン「ユーゲントアルバム（子どものためのアルバム）Op.68-24 収穫の歌」
譜例1（PD楽曲、Sibeliusで作成、楽曲全体）
楽曲構造：
Aセクション：1-8小節（8小節）
Bセクション：9-18小節（10小節）
A’セクション：19-26小節（8小節）
この構造の中で注目すべきは、Bセクションが10小節という「不規則」な長さになっている点です。古典的な楽曲では、多くの場合、大楽節は8小節（4小節の小楽節×2）といった「規則的」な長さで構成されます。しかしここでは、Aセクション、A’セクションがともに8小節であるのに対し、Bセクションだけが10小節に拡張されています。
この「2小節分の延長」をシューマンがどのように、そしてなぜ行ったのかを理解することが、この楽曲を捉える鍵。形式的な「逸脱」には必ず音楽的な意図や効果が隠されているものです。
‣ 特徴的な素材の反復発展の分析
譜例2（楽曲全体）
Bセクションにおける2小節の延長部分を詳しく見ていきましょう。譜例2に示されているように、この部分には特徴的な音型の反復発展が見られます。
特徴的な音型の使用と発展：
1. 12小節目の特徴的音型：
カギマークで示された特徴的な音型が見られますが、この時点ではまだ発展せず、単独で使用されています。
2. 16小節目からの反復と発展：
同じ音型が16小節目に再登場し、その後4回にわたって反復。この連続的な反復によって、点線で囲まれた2小節の延長部分が形成されています。
3. 音楽的な工夫：
この反復は単なる機械的な繰り返しではなく、レッド音符で示されているように下行する順次進行を含んでいます。これにより、音楽に方向性と表情を与えています。
最上声と最下声が共にE音（属音）で保続されている点も重要です。この「二重保続音」は和声的な緊張感を高め、次のセクションへの移行を自然かつ効果的に準備します。
延長の音楽的意義：
この2小節の延長には明確な音楽的目的があります。A’セクション（19小節目）でのテーマ再現をより効果的に導くための「準備区間」として機能しているのです。属音（E音）の保続によって和声的な期待感が高まり、聴き手は自然と主題の回帰を予感するようになります。
さらに、この延長部分は単に長さを延ばすだけでなく、楽曲全体のバランスと表現にも貢献しています。Bセクションの終わりにこの特徴的な反復を置くことで、セクションの終結感が強調され、次のセクションへの橋渡しがより印象的になっています。
► 終わりに
シューマンの「収穫の歌」は、音楽的素材の発展と形式的な工夫が施された作品です。特にBセクションでの2小節の延長は、気まぐれではなく、楽曲全体の流れと表現を高めるための必然的な選択であったことが分析から明らかになりました。
音楽は単なる音の羅列ではなく、そこには作曲家の意図や表現が込められています。楽曲分析はその意図を理解するための重要な手段です。
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