【ピアノ】ピールオフとは：基礎分析と演奏のポイント

 

具体的なダイナミクス設定

例えば、全体のダイナミクスが mf（メゾフォルテ）の場合：

・メロディの伸びる音: f（フォルテ）程度
・脇役の動く音: mp（メゾピアノ）程度

 

このような極端なコントラストを意識して演奏することで、ようやく適切なバランスが取れます。全体として mf の領域に聴こえてくればいいのです。

さらに言えば、脇役の出始めの音は mp よりもさらに小さくから始めても構いません。

 

聴取者に与える印象の重要性

要するに、上記譜例の場合は「ドーーーーーーー」というメロディに聴こえて欲しいのであって、「ド シ ラ ソ ファ ミ レ ド」というメロディに聴こえることを避けたいのです。そのためにも、打鍵し終わったメロディの音をずっと聴き続けましょう。そうすることで、他の音とのバランスを適切に取ることができます。

ピアノは減衰楽器なので、長く伸びる音を物理的に持続することはできません。したがって、「骨太な音で弾いておいて、かつ、その音を聴き続ける」ことが唯一の解決策なのです。

 

20-21小節のカギマークで示した部分を見てください。この例では、伸びるメロディD音の一部から、枝分かれしてくるように順次進行で脇役的要素がこぼれてきています。

この作品はダイナミクスをコントロールできないチェンバロで演奏されることもありますが、ピアノで演奏する場合の重要ポイントは以下の2つです：

・伸びる音を、打鍵した後も聴き続ける
・伴奏の出始めの音は、小さくから始める

 

‣ 実用例②：J.S.バッハ「シンフォニア 第6番 BWV792」

 

J.S.バッハ「シンフォニア 第6番 BWV792」

譜例（PD楽曲、Sibeliusで作成、25-27小節）

カギマークで示した部分は、上記ポロネーズの例とは異なり、タイでつながれた音からはがれ落ちていく形のピールオフです。この例でも、持続音から滑らかに脇役の音が分離していく様子が見られます。

 

► 終わりに

 

ピールオフは、「はがれ落ちる」という視覚的なイメージを音楽に応用した演奏技法です。音楽的に聴かせるポイントは以下の3点にあります：

・主旋律（伸びる音）を音を出した後も常に意識し続ける
・脇役（動く音）のダイナミクスを大胆に抑制する
・特に初めのうちは極端に差をつけて練習してみる

 

この技法を理解することで、楽曲の構造がより明確に聴き手に伝わり、演奏の表現力が向上するでしょう。

 

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【おすすめ参考文献】

本記事で扱った、J.S.バッハ「ポロネーズ BWV Anh.125」について学びを深めたい方へ

・大人のための独学用Kindleピアノ教室 【J.S.バッハ ポロネーズ BWV Anh.125】徹底分析

 

 

 

 

 

 

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