【ピアノ】部分転調（調性の拡大）の分析入門

【ピアノ】部分転調（調性の拡大）の分析入門

► はじめに

 

部分転調（調性の拡大）は、頻繁に用いられる重要な作曲技法の一つ。調号を変更するような大規模な転調とは異なり、短時間他の調へ移行する手法を指します。この分析手法を習得することで、以下のような効果が期待できます：

・より複雑な楽曲の構造理解につながる
・和声進行の把握が容易になる
・ピアノ学習者が取り組む作曲・編曲の技術向上に役立つ

本記事では、J.S.バッハの初級～初中級レベルのシンプルな2作品を例に、基本的な部分転調の分析方法を解説します。

 

► 部分転調を見つけるための基礎知識

 

分析の手がかり：

1. 臨時記号の出現

・部分転調のサイン：新しい調を示唆する臨時記号
・非和声音のサイン：装飾的な臨時記号（経過音、刺繍音など）

2. 和声進行の特徴

・D（ドミナント）→ T（トニック）の進行
　– この進行は調性確立の重要な指標
　– 特に完全終止の形で現れる箇所は見落とさない

 

► 実例による分析

‣ J.S.バッハ「メヌエット BWV Anh.114」の場合

 

J.S.バッハ「アンナ・マクダレーナ・バッハの音楽帳 第2巻 メヌエット BWV Anh.114」

譜例（PD楽曲、Sibeliusで作成、楽曲全体）

主要な分析情報：

・調性：G-dur（主調）
・転調箇所：20-24小節
・使用される臨時記号：Do♯（Cis音）

 

詳細分析：

1. 20-24小節の部分転調

・Cis音の出現により、D-durへの転調を示唆
・主要な和声進行：
　– 23小節：D-durのドミナント
　– 24小節：D-durの一時的なトニック

2. 主調への回帰

・24小節目の後半：C♮（C音）の出現
・機能：D-durのトニックをG-durの属七和音として再解釈
・これにより自然な形で主調へ回帰

 

‣ J.S.バッハ「メヌエット BWV Anh.115」の場合

 

譜例（PD楽曲、Sibeliusで作成、楽曲全体）

今回は、17-32小節に出てくる臨時記号に着目して部分転調を調べてみましょう。

 

主要な分析情報：

・調性：g-moll（主調）
・ドリア調号：時代特有の記譜法
　– 調号はB♭のみ
　– Es音は臨時記号で扱う

 

詳細分析：　※「コードネーム」は英語、それ以外はドイツ音名で表記しています

1. 連続的な部分転調（17-26小節）

・17-20小節：F-dur
　– 特徴：新しいセクション（17-32小節）をdurの響きで開始する
　– D→T進行：C7→F（コードネーム）

・21-24小節：B-dur
　– 特徴：主調の平行調
　– D→T進行：F7→B♭（コードネーム）

・25-26小節：c-moll
　– 特徴：主調の下属調、短い経過的な転調
　– D→T進行：G7→Cm（コードネーム） ※ここではセブンスの音は出て来ません

2. 主調への回帰（27-32小節）

・g-mollへの明確な回帰
・終止形による調性の確立

 

► 部分転調の分析手順

 

1. 臨時記号の特定

・楽譜上の臨時記号をマークする
・臨時記号の種類を判別（転調用か非和声音用か）

2. 予想される調性の検討

・臨時記号から想定される調性をリストアップ
・関係調を中心に可能性を検討

3. 和声進行の確認

・D→T進行を探す
・カデンツの位置を確認

4. 調性の確定

・和声進行と臨時記号の整合性を確認
・転調の長さと性質を判断

 

► 発展的な学習に向けて

 

本記事で学んだ分析手法は、より複雑な作品の理解にも応用できます。特に以下の作品での実践をおすすめします：

1. ベートーヴェンのソナタ

・より高度な部分転調
・バロック期とは異なる古典派特有の転調手法

2. シューベルトの小品

・ロマン派における部分転調手法
・より自由なそれの使用

3. フォーレの小品

・異名同音部分転調などの多用
・バラの香りが移ろうような絶妙な和声変化

 

 

部分転調の分析は、楽曲構造を理解するうえで重要な技術です。本記事で解説した手法を基礎として、さらに発展的な作品分析にチャレンジしてください。

次のステップとしては：

・様々な時代の作品での転調分析
・転調と楽曲形式の関係の研究
・自身でピアノ音楽を作曲や編曲する際の転調技法の実践

をおすすめします。