【ピアノ】音大における「音楽解釈」の授業

 

ピアノ演奏では、

作曲家が残したメッセージをそのまま読み取ることも重要ですが、

それらのメッセージを参考にした

「インタープリテーション（自分の解釈に基づく演奏）」

これも必要。

それがあるからこそ、「個性」になります。

 

多くの音大では「音楽解釈」の授業があります。 

さまざまなやり方があると思いますが、

例としては、

「毎週題材が用意され、講師と生徒で解釈について徹底的に話し合う」

または、

「授業の度に学外のピアニストや作曲家や力のある教育者が来て、
学内の優秀な学生がそのプロフェッショナルのレッスンを受ける。
そして、それをみんなで聴講して解釈を学ぶ」

などといった進め方です。

後者は、マリア・ジョアン・ピレシュが

NHK「スーパーピアノレッスン」で行っていた

ワークショップに似たやり方です。

 

単に演奏法や解釈を学ぶのではなく、それを通して、

さらに言えば、

「その講師にとって音楽がどのように聴こえているのか」

などといったことまで

聴講生は感じ取っていかなくてはいけません。

 

また、ワークショップ形式の場合は、

他の受講生モデルの演奏に対して意見を求められたときに

物怖じせずに、遠慮せずに、

自分の意見を伝えていく積極性も求められます。

なかなか刺激的な学習方法。

1対1でピアノレッスンを受けているときとは

違った角度で学びが深まっていく。

 

このような経験を積み重ねることで、

自身で解釈をほどこす力が向上していきます。

楽譜を正しく読むだけではなくて、

「それを元に、どのように解釈を施すか」

という部分が演奏家の腕の見せどころ。

このような「演出、プロデューシング能力」は、

楽譜をそのまま表現する事とは別に必要な力と言えます。

 

「音楽解釈」のクラスは

必ずしも音大の中に限ったものではなく、

調べてみると

ワンデイで開催されているものも多くありますので、

興味のある方は探してみてください。

 

◉ NHKスーパーピアノレッスン 巨匠ピレシュのワークショップ (NHKシリーズ)