► 楽曲研究

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- ハノン (1819-1900)

【ピアノ】スケールやアルペジオ練習の、視点を変えた取り入れ方

ハノンのスケールやアルペジオ練習を 別のテクニック習得の目的で 取り入れてみることを提案します。 スケールやアルペジオなどの練習は やみくもに取り組んでも さほど意味はありません。 目的をもってやることで...
譜読み

【ピアノ】付点と複付点のリズムが混雑する楽曲は譜読みに注意

複付点を通常の付点で読んでしまっている譜読みミスは 意外と多く見つけられます。 付点と複付点のリズムが混在する楽曲では 譜読み間違いがとても起きやすい。 具体例で見てみましょう。 楽曲が変わっても基...
- 暗譜

【ピアノ】暗譜のための和声分析は、軸の和声に目をつける

はじからはじまで やたらに和声記号を書き込む分析には それほど必要性を感じません。 一方、細かな動きの中から 軸になっている和声を見抜いておく分析は 暗譜などにも応用できる良い方法です。 暗譜の確実性を上げるために ...
伴奏型

【ピアノ】異なる意味合いをもつ同じ伴奏形に注目する

近現代の作品で 突如アルベルティ・バスが登場するのを耳にしたとき どのような印象をもつでしょうか。 アルベルティ・バスというと クレメンティやモーツァルトの作品のイメージが 強いのではないかと思います。 ...
- J.S.バッハ (1685-1750)

【ピアノ】J.S.バッハが用いた曲尾のフェルマータの区別

本記事では、 意識して区別するべき記譜 および 演奏方法に迷いやすい記譜として、 J.S.バッハが用いた 「終止音上のフェルマータ」 「終止線上のフェルマータ」 について話題にしています。 J.S.バッハが用いた...
- J.S.バッハ (1685-1750)

【ピアノ】装飾音演奏のハードルを下げる方法

装飾音演奏のハードル下げる秘訣は 「弾き方の見える化」です。 詳しくは、本記事をご覧下さい。 バロック~古典派までの楽曲で 多くの初中級者がつまづくポイントに 「装飾音」があります。 例えば、 ...
譜読み

【ピアノ】フレーズ線の示す内容を考えよう

フレーズ線の示され方は統一されていません。 ざっと分類するだけでも4パターン。 統一された唯一のきまりがないものに 正しいただひとつの弾き方を求めようとすると 一生困り続けることになります。 作曲家が示したフレーズ線は...
譜読み

【ピアノ】もう一方の手につられて、ニュアンスを間違えない

それぞれの手で演奏する内容に ニュアンスの差がある場合、 どちらかにつられてしまわないように注意が必要です。 今回話題にしたいのは、次のようなもの。 (譜例1) 左の譜例が原曲だとします。 ...
楽曲分析(アナリーゼ)方法

【ピアノ】楽曲分析が楽しくなる学習方法

本記事では、 「楽曲分析(アナリーゼ)」を楽しくおこなうための シンプルな方法を解説しています。 「楽曲分析(アナリーゼ)」は 慣れてできるようになってくると楽しく感じるものですが、 作曲家でもない限り ...
譜読み

【ピアノ】プロコフィエフの特徴的なキメ

同じ作曲家が 別の作品でも繰り返し使う特徴を知ると、 「~っぽさ」「~風」の解明につながり 新たな楽曲を譜読みするときに 取れる情報も多くなります。 例えば、 以下の2つの例を見比べ弾き比べてみてください。 ...
運指

【ピアノ】同じ運指しか使わなくてもハノンが有益な理由

ハノンなどのエチュードの音型が 実際の楽曲にそのまま当てはめられないこと自体、 大した問題は含んでいません。 詳しくは、本記事をご覧ください。 例えば、ハノンで全調スケールを練習するとしましょう。 親指のくぐらせる...
- コルトー (1877-1962)

【ピアノ】作品全体に対する各種演奏プランの決め方

コルトーが示した生徒への指針を取り上げて 作品全体に関する各種演奏プランの決め方 を解説します。 ある作品に取り組むとき 部分部分をどういうふうに弾こうかと考えることは とうぜん必要。 一方、 その...
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