楽典 / ソルフェージュ / 音楽理論 等 【ピアノ】移調譜面の書き方と移調演奏をマスターするための3つのステップ
移調の基本から実践的な学習方法まで、初心者でも習得できる移調技術を解説。楽譜作成のコツと効果的な演奏練習のステップを詳しく紹介します。
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- ピアノ関連書籍レビュー 【ピアノ】ネイガウスの「ピアノ演奏芸術―ある教育者の手記」レビュー：名教師の教えと音楽観
ゲンリッヒ・ネイガウスの名著「ピアノ演奏芸術―ある教育者の手記」をレビュー。大人のピアノ学習者にも適した内容で、音楽観を総合的に育ててくれる役立つ一冊です。
譜読み 【ピアノ】ossiaの選択：ピアノ演奏における判断方法
ピアノ演奏における「ossia（オシア）」の正しい選び方を解説。難易度や表現の違いを理解した判断方法を学べます。初心者から上級者まで役立つ音楽的判断のコツを紹介。
運指 【ピアノ】sopra（ソプラ）、sotto（ソット）と書かれている場合の弾き方
ピアノ演奏で重要な「sopra（上に）」「sotto（下に）」の意味と使い方を解説。バルトークやラヴェルの作品例を交えながら、手の重なりのテクニックをわかりやすく説明します。独学でピアノを学ぶ方に役立つ実践的なアドバイス付き。
手の痛み、音楽家専門外来 関連 【ピアノ】手の痛みや違和感が出た時の対処法と予防策
ピアノ練習中に手に痛みや違和感を感じたことはありませんか？本記事では、練習中の手の違和感への適切な対処法と、怪我を予防するためのポイントを解説。独学でピアノを学ぶ方に特に重要な、身体の自己管理について詳しく説明します。
おすすめの楽曲（初中級） 【ピアノ】アルベニスのピアノ曲入門：最適な入門曲と概要
アルベニスのピアノ曲「タンゴ」を中心に、アルベニス入門に最適な曲を解説。楽譜の選び方からおすすめの演奏者まで、独学でも取り組みやすい形で詳しく説明します。中級レベルの方にもおすすめの解説記事です。
楽式 【ピアノ】形式の分析における、大きな一歩の踏み出し方
ピアノ曲の形式分析に悩む初中級者向けに、具体的な取り組み方をわかりやすく解説。教科書通りの形式に当てはまらない曲への対応法や、実践的な分析手順を紹介。
- ベートーヴェン (1770-1827) 【ピアノ】シュナーベル版 ベートーヴェン ピアノソナタ：概要と効果的な併用法
シュナーベル版 ベートーヴェン ピアノソナタの特徴と、独学で学ぶための効果的な併用方法を解説。ベートーヴェンのピアノソナタを深く理解し、表現技術を向上させるための実践的な解釈が紹介されている、役立つ校訂版です。
- J.S.バッハ (1685-1750) 【ピアノ】独学者ためのエチュードの選び方：効率的な上達とレパートリー形成のために
独学でピアノを学ぶ方必見、エチュードの選び方を徹底解説。バッハのインヴェンションやバルトークのミクロコスモスなど、演奏会でも使える練習曲を厳選し、効率的な練習方法も紹介。確実な上達とレパートリー形成を同時に実現する選曲のコツをお伝えします。
おすすめの楽曲（初中級） 【ピアノ】無調音楽入門：シェーンベルク「6つの小品 Op.19（1911）」
シェーンベルク「6つの小品 Op.19（1911）」は、無調音楽入門に最適な作品です。ブルグミュラー後半程度で挑戦可能で、1曲あたり9～17小節と短く、取り組みやすい曲集となっています。楽譜選びのポイントなども解説しています。
- ベートーヴェン (1770-1827) 【ピアノ】ロー・インターヴァル・リミットとは？：作曲と演奏に役立つ音楽理論
ピアノ音楽において響きを左右する「ロー・インターヴァル・リミット」の基本概念を解説。演奏のための楽曲理解や作曲や編曲時に知っておくべき音域の秘密と、リミットを守っていない例外的な使用法をわかりやすく紹介します。
連符 【ピアノ】なぜ、J.S.バッハの付点は3連符に合わせるのか：記譜法から見る演奏解釈
J.S.バッハの付点リズムを3連符に合わせる理由を、当時の記譜法から解説。バロック時代特有の演奏習慣を理解し、より本質的な演奏解釈へ。初心者からプロまで役立つ歴史的背景の解説。