楽曲分析（アナリーゼ）方法 【ピアノ】分母を変える拍子変更技法の実例
ピアノ曲における分母を変える拍子変更（2/4→6/8など）の技法を解説。ベートーヴェンやモーツァルトの作品例を用いて、流れの中での変更や段階的な移行など具体的な手法を紹介。演奏者・作曲家向けの実践的知識。
演奏方法に迷いやすい記譜
楽曲分析（アナリーゼ）方法 
譜読み 【ピアノ】最終音の後の休符小節に隠された音楽的意図とは
楽曲の最後に置かれることがある休符の小節には、楽曲構造を整える音楽的意図があります。本記事では、クラシック音楽における最終休符小節の役割と演奏時のポイントを解説します。
譜読み 【ピアノ】音楽的記譜法と技術的記譜法の違いと見分け方
「音楽的記譜法」と「技術的記譜法」の違いを理解し、作曲家の意図を正確に表現する方法を解説。ブラームスの実例や演奏テクニック、創作時の選択基準まで、音楽表現の質を高める実践的なガイドです。
演奏方法に迷いやすい記譜 【ピアノ】シューマン「勇敢な騎手」のsfの解釈と演奏法：楽曲分析からのアプローチ
【ピアノ】シューマン「勇敢な騎手」のsfの解釈と演奏法：楽曲分析からのアプローチ
► はじめに
シューマン「勇敢な騎手」を例に、楽曲分析の実践的アプローチを解説します。ダイナミクス記号の解釈は、ピアノ演奏において重要な要素の一つ。本...
譜読み 【ピアノ】演奏に迷いやすい記譜の謎を解読：正しい解釈と表現方法
ピアノ演奏で迷いやすい楽譜の記号や記譜法を、具体例とともに詳しく解説。ペダリング、スタッカート、強弱記号、装飾音など、正しい解釈と表現方法を分かりやすく説明します。独学でピアノを学ぶ方にも最適な演奏のヒントが満載です。
演奏方法に迷いやすい記譜 【ピアノ】作曲家自身によるペダリング指示を読み解く
クラシック音楽の巨匠たちが楽譜に記したペダル指示の真意とは？古典派から近現代まで、作曲家の繊細な音楽的意図を解き明かします。
譜読み 【ピアノ】連桁から読み取る音楽表現
ピアノ楽譜の連桁の分断から読み取る音楽表現の秘密。モーツァルト、ベートーヴェン、シューマン、バルトークの作品を例に、連桁が伝える作曲家の繊細な意図を解説します。
テンポ関連 【ピアノ】リタルダンド（rit.）の奥深い表現技法
ピアノ演奏におけるリタルダンド（rit.）の本質的な使い方を徹底解説。テンポ変化の奥深い表現技法と、陥りがちな誤解を専門的かつ実践的に解き明かします。クラシック音楽の奥深い表現力を理解したい演奏者必読の記事。
演奏方法に迷いやすい記譜 【ピアノ】2分音符にスタッカートがついている意味
ピアノ演奏で迷いやすい「2分音符のスタッカート」について解説。単なる音の長さだけでなく、エコー効果や余韻の表現として使われる意図を、譜例とともに分かりやすく説明します。古典派作品の演奏に役立つ音楽理論記事。
譜読み 【ピアノ】ossiaの選択：ピアノ演奏における判断方法
ピアノ演奏における「ossia（オシア）」の正しい選び方を解説。難易度や表現の違いを理解した判断方法を学べます。初心者から上級者まで役立つ音楽的判断のコツを紹介。
運指 【ピアノ】sopra（ソプラ）、sotto（ソット）と書かれている場合の弾き方
ピアノ演奏で重要な「sopra（上に）」「sotto（下に）」の意味と使い方を解説。バルトークやラヴェルの作品例を交えながら、手の重なりのテクニックをわかりやすく説明します。独学でピアノを学ぶ方に役立つ実践的なアドバイス付き。
連符 【ピアノ】なぜ、J.S.バッハの付点は3連符に合わせるのか：記譜法から見る演奏解釈
J.S.バッハの付点リズムを3連符に合わせる理由を、当時の記譜法から解説。バロック時代特有の演奏習慣を理解し、より本質的な演奏解釈へ。初心者からプロまで役立つ歴史的背景の解説。