► 演奏技法

「直後に何か気を取られるようなイヴェントがあるときには、音処理に注意」 ゆっくりのテンポで練習するときから このことを心がけるようにしてください。 具体例を見てみましょう。 楽曲が変わっても考え方は応用できます。 ...

なぜ、本番が終わった後に運指なのか。 何をいまさらと思うかもしれませんが、 その楽曲へ将来もう一度取り組むときに必要なんです。 本番で弾いた楽曲を 別の本番へ向けてまだしばらく弾き続けることはありますが、 いっ...

他のあらゆるパートが休んでいるときって、 唯一動いているパートの音が裸になるので デコボコしたり上手くレガートで弾けなかったりすると とても目立ってしまう。 それをどう解決すればいいのでしょうか。 「ピアニズムへのアプ...

急速なテンポを求められている場合には 跳躍というのは テクニック的に問題が起きやすいので それが少ない運指を使うほうがいいでしょう。 具体例を見てみましょう。 楽曲が変わっても考え方は応用できます。   ...

本記事は、 【ピアノ】ゆっくり練習の精度を上げる方法 という記事の補足的内容。 本記事単体でもご覧いただけます。 「ゆっくり練習（拡大練習）」をするときには 「条件を満たせているのであれば、いつまでも速度を固定しな...

「書き込み」というのは 譜読みを効率よく進めるために 積極的に取り入れられるべき手段です。 譜読みでは 楽曲の音楽的な内容を読み取っていきますが、 同時に、指の動きを覚えていくことをしなければいけません。 ...

意外と思うかもしれませんが、 効率の良い譜読みのためには 机上での仕込みが重要です。 以下の譜例を見てください。 モーツァルト「ピアノソナタ ニ長調 K.576 第2楽章」 譜例（PD楽曲、Finale...

フレージングの発見を どうしてもスラーに頼りそうになりますが、 実際にはフレージングは スラーで記譜されていないケースも多くあります。 具体例で見てみましょう。 楽曲が変わっても基本的な考え方は応用できます。 ...

少し変わった小節構成をしているところというのは 必ず、譜読みのときに整理して どのような構成になっているのかを見抜いておいてください。 そうすることで 「小節構成を解釈に活かす」 という選択肢も候補へ入れることができるようにな...

「モーツァルト ピアノ・ソナタ演奏と解釈」 著 : 山崎 孝 / 音楽之友社 という書籍の中に 「休符に隠された半音階」という内容が書かれています。 これは、演奏をするうえでも創作をするうえでも 非常に重要な考え方になってくるの...

ダイナミクスバランスをとろうとすると頭が混乱するところは、 その部分のダイナミクスを両手で一致させてしまうと 一気に弾きやすくなります。 具体例を見てみましょう。 楽曲が変わっても考え方は応用できます。   ...

アーティキュレーションへ魅力的な表情をつけるためには 「どこへ重みを入れるのか」 という観点が必要になってきます。 具体例を見てみましょう。 楽曲が変わっても考え方は応用できます。 モーツァルト「ピアノ...